Проєкт – це позиція автора, плід його творчих пошуків, його відмінність від загальної маси.

У кожного відомого фотографа була своя візуальна естетика. Кожен відомий фотограф обирав характерну для себе тему для авторського аналізу. Вибір теми й постійний її розвиток, мабуть, є ключовою особливістю сучасної фотографії.
Проєкти бувають різних видів: типології, фотоісторії, дослідження, розслідування, візуальні наративи, але найважливіше — і саме це ми аналізуватимемо — об’єднання всього спільною темою та естетикою. Август Зандер був одним із перших, хто створив типологічний проєкт, правильно обравши фотографію як єдиний і найпереконливіший метод для реалізації свого задуму: зняти те, що раніше не знімали, і надати цьому нового сенсу.
Засновники Дюссельдорфської школи Бернд і Гілла Бехери звели фотографію до рангу мистецького твору. Їхній вибір об’єктів зйомки став настільки революційним, що перевернув сучасний підхід до фотографування, спрямовуючи фотографа на інтелектуальні пошуки того, ЩО може бути сфотографоване. Наприклад, Алек Сот вирушає досліджувати територію річки Міссісіпі в пошуках візуальних особливостей цього простору. У своєму проєкті Сот використовує все — від портретів до натюрмортів — щоб якнайпереконливіше передати свої почуття та ставлення до теми дослідження. Його відсилання та візуальні метафори є надзвичайно тонкими. Зв’язок між зображеннями, відчуття певної розповіді змушує глядача глибше відчути особливості авторського світосприйняття.
Сьогодні у фотографії простежуються всі можливі методи створення проєкту; на курсі будуть розглянуті ті з них, що передусім мають виразну візуальну естетику. Як передати враження в серії фотографій?
Уміло використовуючи тональність, тему знімка та об’єкт зйомки, фотограф може створити у глядача відчуття чіткого, зрозумілого оповідання. При цьому добре організована послідовність зображень посилює загальне враження, тоді як хаотичне розташування, навпаки, може його зруйнувати.
Цим навичкам ми й будемо вчитися на уроках курсу.
Лекції курсу — це мистецтвознавчий матеріал, перекладений мовою, зрозумілою сучасному слухачеві. Адже візуальне мистецтво минулого й діалог із ним — мабуть, головна опора сучасної фотографії. Якщо фотограф знає традицію, переосмислює, відкидає або маніпулює нею, тоді може виникнути справді цікаве творче висловлювання. Тому цей курс — це суть важливих мистецтвознавчих тем для фотографа-практика!
Цей курс звільняє слухача від рутинного читання мистецтвознавчої літератури, щоб він міг почати розуміти процеси історії мистецтв і перекладати їх на мову фотографії.